由胡歌、高圆圆等主演的电影《走走停停》正在全国热映中。自6月8日“端午档”上映以来，票房稳步上升，截至6月20日，已逼近亿元大关。然而，比起亮眼的票房，更值得关注的是这部影片在观众中引起了“冰火两重天”的评价。猫眼的评分高达9.1，而豆瓣评分略低，为7.9。喜欢的观众赞不绝口，给出了无数赞誉之词：“年度佳作”“治愈感强但不过于鸡汤”“导演功力不凡，达到内地新导演的头部水平。”“2024年上半年最有灵气的电影，充满轻盈感。”“犹如日式生活流中的四川伍迪·艾伦”……但是，不喜欢的观众评价则非常一致：“看不懂”“直接睡着了”“无厘头”。
可以说，《走走停停》是一部需要观众细细品味的电影。它不像传统的“爽片”，没有大英雄，也没有跌宕起伏的逆袭情节，更没有标准的“happy ending”；它也并非一部“大片”，缺乏宏大场面和炫目的动作戏。影片仅有的几处“动作戏”，一是吴迪（胡歌饰）踢球失误；二是他递烟给公园保安，结果保安掉入水塘。这也表明了它不属于商业喜剧，尽管影片确实很搞笑，但笑点只有能理解的人才能会心一笑。如果观众习惯了商业大片、热播网剧、短剧，可能会对电影的复杂结构感到困惑。影片运用了时间线来回穿插的手法，电影结构如层层叠叠的俄罗斯套娃，需要观众动脑子去理解。
当然，如果你是个“迷影观众”，你一定会留意到电影中的众多致敬元素，比如对伍迪·艾伦、小津安二郎和是枝裕和等大师的致敬。我们常说电影是工业，但不要忘记电影也是艺术。和电影致敬的大师名作一样，《走走停停》挑战的是影视工业的“快餐化”叙事。对比长期习惯快餐文化的大众，这部影片就如同一顿清淡的素食，自然会让某些观众感到平淡无味。
《走走停停》讲述了落魄的北漂编剧吴迪（胡歌 饰），在工作和感情上双双失意，失望地返回家乡。吴迪“突袭”返乡的行为打破了家中原本的平静生活，他不仅要重新适应和家人的相处，还要为自己的未来寻找更好的方向。在现实面前经历了诸多挫折后，他偶然与高中同学冯柳柳（高圆圆 饰）重逢，生活也随之发生了变化。在冯柳柳的鼓励和支持下，吴迪开始拍摄自己的原创剧本《似是故人来》。这部讲述“女性觉醒”的影片意外揭开了他父母的陈年往事。同时，冯柳柳也记录了吴迪拍片的全过程，最终这些素材被剪辑成了纪录片《回故乡的人》。在《似是故人来》拍摄过程中，吴迪的母亲意外去世，他与冯柳柳也分道扬镳。多年后再相逢，吴迪开始写作新片剧本《走走停停》。
整部电影呈现出一种在现实与戏剧美学之间自由切换的迷人气质。回乡的吴迪和他的家庭生活是真实的，而他拍摄的小津安二郎风格的影片《似是故人来》则是戏剧性的、艺术的。而纪录片《回故乡的人》在遭到恶意剪辑后，则带有讽刺和荒诞色彩。影片如同一幅立体的艺术画作，人物的不同视角交织交错，令人联想到卞之琳的《断章》：“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”在这部电影中，《似是故人来》《回故乡的人》《走走停停》三者间巧妙互文，妙趣横生。
胡歌饰演的吴迪是本片的核心人物。当很多观众仍沉浸在《繁花》中他饰演的上海滩“宝总”形象时，胡歌已经在《走走停停》中，将自己蜕变成一个戴黑框眼镜、没有“逆袭”的普通文艺青年吴迪。他曾说，相比“宝总”这个角色，他更觉得吴迪更贴近生活中的自己。吴迪有坚持、有热爱，同时也有生活中的无奈。“生活就是那样，没有那么好也没有那么糟。”“没有谁的生活是完美的，有遗憾很正常。”“混得好不好都是别人嘴上说的，你自己知道自己是什么样就行了。”现实生活不是爽剧，学会适应和调节，将走走停停融入生活中，与光同尘，随时舒卷。
（图片由电影片方提供）
