胡歌与高圆圆主演的电影《走走停停》从一开始就让人误以为会有一场浪漫的恋爱故事，但事实却远不如预期。这并不是一个简单的爱情故事，而是借用了两个大咖演员的名气，探讨了更多关于“北漂”与“返乡”的现实问题。
故事的主线围绕着胡歌饰演的中年“北漂”一族展开。从30岁到40岁，他一直梦想成为一名编剧，但随着岁月流逝，他放弃了理想，决定返回四川老家。在老家，他找不到工作，只能与开出租车的妹妹及年迈的父母同住。某一天，他在街头排队领免费鸡蛋时，遇到了已经成为纪录片导演的老同学高圆圆。
高圆圆在告诉胡歌她离婚并带着孩子独自生活后，询问了他的现状。胡歌表示自己仍然待业，生活毫无方向。高圆圆动起了拍摄纪录片的念头，想以胡歌作为素材，记录大龄北漂失败的故事。她借助自己的资源，鼓励胡歌将自己的剧本拍成电影，甚至为胡歌找来了摄像器材与摄影师，同时她自己也参与了这一过程中。
然而，拍摄并没有如期顺利进行，胡歌的母亲在拍摄过程中突发心脏病离世。尽管如此，高圆圆的纪录片却获得了巨大成功。然而，这部纪录片不仅彻底暴露了胡歌的失败，还使胡歌及家人在邻里间备受指责。
后来，高圆圆无奈地表示这是她的上司强制要求的呈现方式，并且因为对此感到不满，她辞职了，决定去北京发展。然而，她其实并没有离开，依然与家人过着其乐融融的生活。
这部电影其实不仅仅是讲述一个 individuellen 的故事，它通过胡歌与高圆圆的互动，揭示了几个重要的问题。首先，高圆圆的策略利用了女性的某些优势，善于利用谎言和暗示来达到自己的目的，正如张无忌的母亲临终时给他的忠告，“越是漂亮的女人，越会撒谎”。
其次，观众原本期待的爱情故事并未发生，取而代之的是通过胡歌拍电影的方式，揭示了他母亲心底深埋的情感和未曾实现的梦想。最终影片呈现出胡歌的父母各自有着隐秘的爱情故事，更增加了影片的深度。
最重要的是，这个故事强烈表达了“逃不离的北上广，回不去的故乡”的现实困境。无论是上演的角色还是实际生活，人们常常面临在城市打拼与回乡谋生之间的艰难抉择。通过胡歌的经历，影片传达出一个清晰的信息：生活的质量与幸福感，取决于你是否在做自己喜欢的事情，而非他人的眼光。
如果你想在老家开出租，且享受这样的生活，那么你大可不必在意他人对你成败的评价。相反，如果你梦想成为编剧，即使这条路布满荆棘，你也应当继续追求自己的梦想。加入现代生活的讨论，最重要的是实践，而非空想。
总之，这部电影告诉我们，无论选择是北漂还是返乡，都不需要在乎成功与否，只需要在乎是否是自己想要的人生。正如影片中所示，喜欢的事情无论成败，过程中的快乐都尤为珍贵。
