自《花千音》这一现象级爆剧问世开始，内地仙侠古装剧的造型风格便开始了急剧的转变。每个门派派系都有了鲜明区分的服饰风格，这样的变化让观众眼前一亮，但也埋下了风格过剩的隐患。
时间来到《三生三世十里桃花》的时代，白浅式的中分披肩成了女主标配，更有甚者，丧葬风开始盛行，仙侠剧的造型因此逐渐引发了视觉和审美的疲劳。网络上，公众的抵制声浪此起彼伏。
资本市场对观众反馈的敏感，让创作团队逐步退回了丧葬风。然而，令人惊讶的是，古装剧女主造型却开始走向另一个极端。《七时吉祥》的一些造型，便是这种趋势的缩影。古装剧的造型逐渐变得有些过于复杂和繁杂，丢失了协调和审美。
不得不提的是，现代古装剧的演员们并不总能完美驾驭这样繁琐饰品的头饰，有时显得有些勉强。与之前的经典造型相比，不只是有美的巨大差距，而且连协调性都欠缺。某些造型虽然看起来华丽，但却无法找到焦点，繁杂之中反倒流失了美感。
此外，古装剧的服饰元素混乱也是一个值得注意的问题。历史剧有明确的年代可以参考，仙侠剧则往往是架空的背景，给了创作者们广阔的想象空间。然而，这正是问题的所在。观众往往在观看这些剧集时分不清时代背景，难以在多变的服饰中找到历史的踪迹。
近来，《长相思》在演技和剧情上的出色表现获得认可，但其服饰设计仍旧作为商榷之处存在。同样，其他剧集如《云之羽》、《陈情令》，以及《延禧攻略》虽各有亮点，但在服饰造型上的争议亦是不断。
更值得一提的是，部分剧集出现了倭化风格争议，不仅在观感上引发了大量讨论，某些作品甚至因此被临时下架或要求整改。虽然部分风格元素确源于中国文化，但在当前环境下，敏感程度和文化认同依旧是无法回避的议题。
古装剧、仙侠剧的发展重视、借鉴和保护本土文化始终是一个不变的主题。观众们期待着制作团队能够投入更多心思，找回仙侠剧应有的审美和风格。在摒弃了丧葬风之后，如何正确借鉴和发扬中国古代服饰的美学，仍需要全行业的共同思考和努力。
