近期，受瞩目的电影《我本是高山》在全国范围内进行点映，该片根据“时代楷模”张桂梅校长的真实事迹改编，描绘了一位女校长在云南贫困山区奋斗40余年，创建中国第一所免费女子高中，照亮无数孩子追寻梦想的生命旅程。其个人传奇般的经历和深厚的社会影响力，赋予了这部影片特殊的艺术和文化价值。
然而，点映过后，电影《我本是高山》在网上引起了激烈的争议。许多网友对电影内容提出批评，例如，片中胡歌扮演的张桂梅丈夫角色与其爱情线索令人困惑;现实中张校长的父亲酗酒严重，而电影却将这一情节更改为母亲酗酒，这导致有观众质疑制作团队意图偏向女性改编情节。甚至有人不合时宜地指责“玷污张桂梅”的名誉。对于这些针锋相对的指责，电影的编剧在网上回怼，发表了激烈的言辞，尽管这部分内容后来被删除，但无法否认的是，争议升级，负面声音扩散开来。
网络上情绪化的争执，往往矛盾激烈，并且与电影艺术本身的联系紧密。事实上，任何一部电影的发布都可能伴随着风波，无论是善意的批评还是恶意的攻击。当我们冷静分析时，可以看到许多恶意评论并不贴合电影的实际内容，这些无稽之谈在细致思考后很容易被识破。然而，这场纷争不仅反映出了互联网讨论的复杂性和突发性，也揭示出了民间对于电影尊重传统与创新取舍的不同立场。
事实上，电影作为一种艺术形式，它的创作和接受过程本应集中于其艺术和故事本身。但在现实中，围绕影片内容以外的次要话题，如片中主角的选角争议、情节改编的准确性等，偶然也会成为讨论的焦点。这对电影制作者来说有时可说是不得已而为之的现象。
尽管外界对于《我本是高山》电影的反响复杂多变，我们仍然应该认识到，集中讨论电影的艺术价值和故事传达是重要的。中国电影业经过多年的发展，已经取得了显著的进步，电影人和观众应该对此感到鼓舞，并应共同推进中国电影产业的发展。这当然包括电影创作者冷静聆听观众的合理建议与批评。
在讨论过程中，我们应该确保不要偏离初衷，不被无关话题迷惑。电影艺术应归属于电影本身，其他事务亦应区别对待。如果我们能专注于电影的艺术核心，中国的电影产业将会在尊重传统的同时拥抱创新，进而走向一个更加成熟和繁荣的未来。
